学艺术应该如何打破固化思维?
你好,亲,很开心回答你的问题
学艺术,基本功很重要很重要,你的艺术基本功,你的修养,你的文化底蕴,你的才华和原创能力,决定了你在艺术道路上能走多远多高
学习艺术基本功,尤其是刚开始接触艺术的学习,比如刚开始学习画画,一定要规规矩矩地训练基本功,墨守成规地练习基本功
刚开始学习任何艺术,都不要冲动草率地进行创新,不然落得面目全非的尴尬
个人拙见,创新,是建立在雄厚的理性的基本功之上的,没有基础,何谈创新?
比如练习绘画基础时,对于初学者,最好规规矩矩地练习造型,比例,结构,光影的塑造
所以你的基本功训练训练成熟之后,你再尝试创新
打破固化思维,是创新的思维
对于艺术创作的创新,主要是思维的脑洞大开,思维的创新
然后你成熟扎实的艺术基本功,是辅助你实现创新的最佳效果的力量
学艺术,如何打破固化思维?实现创新的创作?
个人拙见,首先你必须有创新的勇气,大胆创新
创新,意味着另辟蹊径,意味着你要走与大众不同的路线,所以你不要顾及太多,不要顾及别人的眼光,别人对你创新的评价
在西方美术史上,由于那时候科技不发达,人们的思想很局限,甚至局限在传统写实的古典油画中
在人们思想很守旧的年代,马奈突破常规把裸女画在草地上,会引起争议
梵高画前卫奔放的笔触,艳丽的色彩,激情的画面氛围,会引起嘲讽
罗丹创造雕塑《巴尔扎克像》时,由于手法很粗犷,颇有中国画写意的韵味,因为罗丹为了突出文学家巴尔扎克的精神气质,深沉的智慧,从而摆脱了古典雕塑的传统写实手法
罗丹的创新雕塑,在沙龙展出时遭到了非议和讥讽,看惯了优雅的,传统写实的古典雕塑的观众,自然接受不了罗丹的写意的巴尔扎克雕塑
但是,现代社会,科技发达,人类的思想都很开放,只要作品三观正,不挑战道德底线,任何画风都会被接受,无论古典的,抽象的,写意的,甚至是综合材料,都可以被大众接受
所以亲想突破固化的思维,你首先要有勇气,敢做,敢想
如果你顾虑太多,一会儿想自己创新,别人会不会认为我是怪胎,或者疯子?一会儿你又怕自己创新,但是没成功
那么你总是顾虑,那么你永远达不到创新的境界
其次,你应该多看展览,特别是现代艺术湛,或者脑洞大开的装置艺术展览
你应该多看西方二十世纪的现代绘画的作品,说不定你会受启发
西方二十世纪的现代艺术,有许多脑洞大开,突破固化思维的作品,比如毕加索,马蒂斯,杜尚,亨利摩尔的雕塑作品
然后就你自身而言,一定要养成多思考的习惯,有利于训练你的创意脑洞思维,多画创意素描
我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问,欢迎私信
粉丝们,头条朋友们,你们有什么高见呢?
有人说,现在都是中国人的思想越来越固化,是不是这样呢?
固化有什么错,有些理念,认知必须固化再固化。比如:
坚持走中国特色的社会主义道路必须进一步固化;坚持改革开放必须进一步固化;坚持跟党走爱祖国必须进步固化;坚持多边主义,反对单边主义必须进一步固化;坚持防控疫情戴口罩,保持社交距离必须进一步固化。等等。
凡此种种,这个固化不是僵化,不是因循守旧,不是固步自封,这类固化有何不对?
如何回答这样问题,还需要动一动脑筋,否则、很容易出发“熔断机制”。
首先我们要明确思想固化的概念。什么情况下,才能称之为思想固化。
一般情况下,每一个国家对本国人民都会灌输执政者的思想,观念、价值观等,从古至今没有例外。这种由上而下的思想传播方式,在媒体的推波助澜之下,久而久之就形成一个国家理念,国家意志,国家情怀。用题主的说法,可以把这种过程称之为思想固化。
记住这不是贬义词。而是,国家为了执行国家意志而采取的治理方式。这是任何国家发展过程中都存在的一种国家行为。
在两百多年前,大家都知道法国大革命事件,马克思主义思想正是法国大革命其中一个丰硕成果。在那之后,自由化思想开始蔓延全世界。怀疑主义,自由主义,无政府主义,反对权威主义等等,各种主义纷纷出笼,尤其在进入二十世纪后现代主义影响了每一个世代的年轻人,社会多元化思想影响着世界各国。思想固化受到很大挑战,国家治理在思想上固化成为越来越困难。
我不想正面回答这个问题,通过简单回顾历史,答案相信是见仁见智。
标签: #科技创新思维固化