如果中国花10亿元买《灌篮高手》全国大赛版权,拍电影版的话票房能过30亿吗

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90后的都三十岁了,还喜欢看动漫,是抱着什么样心理态度呢

嗨,喜欢漫画是一种情怀!🌹🌹

👍最出色的漫画家,现在已经80多岁了,但他出品的漫画依然可爱,朦胧!

👍漫画的每一个眼神,每一个动作,每一根头发丝都是经过作者精心的描画!

👍漫画带着汗水的味道,带着刻苦认真的味道,带着努力专一的情感,才能显示出一个漫画的整体效果!

👍漫画除了看它表面的形象,背后的故事也值得拥有!

👍别说30岁了,就是以后我100岁了,依然喜欢漫画。喜欢的东西,只要喜欢上了,那就是一辈子!没有年龄界限,没有时代界限,没有国度界限👏👏👏👏👏👏

如果中国花10亿元买《灌篮高手》全国大赛版权,拍电影版的话票房能过30亿吗 - 真时天下

看动漫并不能说明一个人怎样,只能看出一个人的喜好。动漫并不是小孩的专长,现在好多小孩的东西都夹杂有大人的东西。大人又何尝不是从小孩一步步走向大人的,大人与小孩之间也没有那么明确界限,我们不也时常说,那人像小孩,那小孩就是个小大人。

喜欢并不等于沉迷,每个人都有自己的喜好,这是工作之外一种休闲的方式,有人喜欢下班后打麻将,有人看电视剧,有人刷抖音,有人夜跑,我们也不能说那一种好,成人的世界总会有属于自己的天地。看动漫需要清楚几点:

1.看动漫并不代表幼稚,相反这是一种赤子之心的表现,说明一个成年人没有忘却儿时的快乐,并将乐观愉快的心态保持到成年。

2.看动漫也得适当,可以把看动漫看成一种爱好,但不能占用太多的生活,不能沉迷动漫世界而分不清现实世界,毕竟30岁成年人必须有自己的担当和责任,很多人已经承担一个家庭了,必须以现实为重,关注家庭之余培养爱好。

心有猛虎,细嗅蔷薇。希望大家在激昂的生活中充满温暖。

其实不止90后,很多80后也会喜欢看动漫,在这个纷繁复杂的社会环境中,动漫更像是一种纯真童心的寄托,所说的童心未泯,大约如此吧。

另外也是内心比较柔软的人会更倾向于动漫吧,动漫里面所含有的文化底蕴也能教会我们很多东西,动漫是把一个道理一个观念简单化的表现出来,比书本或者电影更加浅显的表达出来,让人易于接受。每个人都会有感情寄托,比如读书,看电影,运动等等,而动漫就是其中一个方面,不分年龄大小。

寄予情感,精神舒畅即好。也是一种治愈系方法。

谢谢邀请。如果是正常的兴趣爱好,这肯定没问题的。但是你问题就大了。

我大概看了一下你这段时间提出问题。一直都是围绕这几点。没女朋友,想要找个女朋友。没工作,又不想去找工作。或许可能是发生了什么意外,不能去找工作。没钱,又不知靠什么赚钱。尝试在头条赚钱,却什么都不懂。然后就是动漫动漫动漫,没别的了。

不知道你经历了什么,或发生了什么,为什么要这么低落消沉。不管什么原因,都应该坚强一点。

你喜欢看动漫没问题,问题是你不能把动漫,当成你的全部。你现在除了看动漫,就没别的了。不是这样的,你想想你的父母,她们看到你这么低落,心里多难受啊!只要你勇敢的去面对,没有什么过不去的坎。

现在三十了,不能再消沉了,自己考虑一下今后的路要怎么走。女朋友和钱都会有的,就看你愿不愿意去努力了。

每个人都会遇到不同的困难,不要逃避,逃避解决不了问题,勇敢面对。

我知道你有很多话,不知和谁去诉说。如果有什么困惑,可以私信我。

如果中国花10亿元买《灌篮高手》全国大赛版权,拍电影版的话票房能过30亿吗

这个事我也寻思了很久,拍个上下两部,井上雄彦兼职,要找日本顶级团队制作,画风保持选修风格,分镜严格按照漫画的节奏,声优得用原班人马(中文的找台湾原班),按照这个标准票房每部保底十亿应该没问题

10亿的版权费用?中国全是土豪不成吗?《哪吒》的制作成本也才6000万,有人会花10亿仅买个版权?如此大的投资风险下,这个情怀显然是不成立的。菜鸟还是那句话,如果《灌篮高手》全国大赛的动画版制作投资到位,井上雄彦或许会放出版权,目前的情况是过亿的投资恐怕都没有。

我们不管版权和资金投入问题了,假设《灌篮高手》全国大赛被制作成为动画电影版,那么他的票房能否过30亿?首先这种2D动漫电影必须还是由擅长2D动画制作的日本来操刀,否则绝对会失去精髓。那么最好的可能是他们考虑中国票房,两地同期上映,菜鸟觉得票房也难过5亿。小伙伴一定认为菜鸟悲观了?菜鸟相信一千块钱一张SD的电影票你都能看,但你仅能代表SD的忠实粉丝!

第一、这已经成为了一部粉丝向的情怀漫。内容早在20多年前我们就熟悉,而且根据井上雄彦的调调,动画版仅会全力去还原或展现漫画中的剧情,而不是改编。那么除了画风效果之外,实际内容没有什么可太让人期待的地方。最大的期待仅是我们能看到,圆了梦! 《哪吒》能够大火主要靠的就是口碑相传,都说好看所以要去看一下。《灌篮高手》虽然是一代人的经典,但和中国传统神话故事比起来仍然算是小众。不了解SD的人,能够喜欢篮球题材的人又有多少呢?

第二、日漫电影在中国票房最火的就是《你的名字》了,票房5.7亿。除此之外还有大家儿时的伙伴《哆啦A梦》系列也有出色的表现,菜鸟认为《哆啦A梦》一亿到5亿的票房区间基本就是《灌篮高手》全国大赛电影的票房反应区间了!这里不得不提一下,《黑子的篮球终极一战》的票房仅有可怜的676万!

最后菜鸟想说,30亿票房其实是一个很可怕的数字!《哪吒》很厉害,但在动漫大电影的票房历史上也仅有一部《哪吒》。《魁拔》网民众筹都能有几百万,但票房成绩却一直让青青树血亏。所以别说30亿了,《灌篮高手》全国大赛版的票房仅要能稳过5亿,早就有投资者把井上雄彦老师家的门挤破了!动漫电影的风险之大,不是你我拍着脑门就能估计出10亿、20亿的结果!

看完记得给菜鸟点一个关注,也欢迎点赞、留言评论、转发,我们下期江湖再见!给你不一样的灌篮视角,一回忆青春。未经作者“我是不是菜鸟”授权私自搬运者,虽远必究!

这个有点异想天开了,10亿买个版权,还不算后期制作的费用,你要说日元10个亿买我觉得都是天价。举个例子,就拿最近最火的动画《哪吒》来比较,《哪吒》的制作成本才6000万,而且哪吒还是中国的神话故事,在中国可以说家喻户晓,有故事基础。而灌篮高手相比哪吒小编觉得认知度还是比较差一点的。而且中国人也不都是土豪,没有人傻到10个亿光买个版权。这么大的风险,谁会投资,万一票房扑街,谁能承受的起。

还有就是其实原著动漫里湘北已经输了比赛,但动画导演呢是希望井上雄彦能把结局改成湘北赢了,但井上雄彦拒绝了还和制作方大闹了一番弄得很不愉快,但版权还是在井上雄彦手中,只要原作者不给版权修改制作方也没办法,最后就不了了之了,而且井上雄彦从那以后也就封笔了,不在写什么漫画了!

看完记得给小编个赞啊,关注一下更好,小编在这里谢谢各位小哥哥,小姐姐都会暴富!!

做梦,看灌篮高手的那一代在社会都打滚好多年了,花钱也理性多,一部电影上三十亿肯定会感动很多人才可以得,可灌篮高手有什么,只在二元次世界。现实中国打蓝球没点B数吗?很差是吧那请问现实人会g点吗?

我觉得灌篮高手拍成大电影的话,得慎重!

先来参考一下同类型题材的电影《黑子的篮球-终极一战》票房676万。

有人会说这俩部篮球题材的作品不可同日而语,没有可比性!这话我承认。但是我们的考虑不是故事情节和观众情怀,而是票房的问题。毕竟是要花10亿引进的。

一般动漫剧场版都是在动漫热播的时期上映,趁热打铁票房大卖!而《灌篮高手》时隔26年重返屏幕,又有多少人能买账?

二十年前的青少年对待动漫没有现在的“异次元”们这么的热忱与痴迷。而没有看全《灌篮高手》的70后80后也大有人在。对于湘北5人组的认知是远远低于“哪吒”的。

而对于《灌篮高手》的老铁们,动漫版的意义一定不再仅仅是一部动画片,它是一座丰碑,一座高山。事实证明再版的影视作品,是无法被超越经典的。即便是延续经典,也很有可能会被观众所不认可。

由此看来如果“异次元”们不买账,大人们又有失望的话。票房怎样保障呢?所以我说一定要慎重!

崛起的国漫之光,哪吒预计票房45亿,是如何玩转市场的

动画电影的单一市场票房记录是6亿,由《超人总动员2》在北美创造。如果《哪吒》能到45亿,自然是破纪录了,即便只是破30亿,也能到前三。

这不光是对国漫行业有意义,对电影行业也意义非凡,他意味着,全球电影制作的中心,将继续从好莱坞往东移,移到欧陆、宝莱坞和中日韩。

这些年白人总是喜欢捧杀我们,说什么“电影的消费中心东移”、“中国成为第二大电影消费市场”。其实这都是麻醉人的话,没什么实质意义。《复联》提前几天上映,把我们高兴坏了,转过脸来一个《上气》,大家都傻眼了。所谓“第二大市场”,不过是“人傻钱多”而已,真正制作重心转移,才是硬道理。

制作《流浪地球》,涉及到7000人,这一部电影,就是7000人的生计(一段时间的);

《哪吒》少点,1600人,但是跟20年前相比,已经多很多了。

原来我们一个优秀的剧本,比如《神探狄仁杰》或者燕双鹰,燕双鹰的第一部《英雄》,片尾就有演职人员数量和拍摄周期——106人,88天。而好莱坞赚了这个钱呢?拿去拍《上气》,让你又上火、又生气,气得人直想把美国电影的分账比例再降回12%。

另外,当中国电影开始创造世界纪录的时候,当越来越多的中国第一,(像乒乓球那样)等同于世界第一的时候,中国人会更加切实地感觉到,自己是世界的一部分。原来我们总是中国、世界二元对立,以为英美适合代表世界,但是现在人们越来越醒悟了,中国这种开明、崇尚平等的价值观,更适合代表整个人类命运共同体。而制造枪击案的那些美国白匪、那些连环杀手,自以为是高等种族,其实不过是一群懦弱的玻璃心,它们代表不了任何人。

如何评价动画电影《风语咒》

抱着很高的期待去看了《风语咒》,迷影君个人评价这是一部优缺点都很明显的作品。

优点固然是让观众看到了动画技术的进步,画风的精良,可以说是达到了国内动画电影的一流水准了。

但另一方面,制约国产动画创作的最大问题依然出在剧本环节,《风语咒》也没能讲好一个故事。

在看这部动画电影的时候,迷影君总有一种编剧在偷懒的感觉——

因为《风语咒》的故事不仅套路,而且老套甚至是俗套。

纵观整部影片,从混混男主角和亦正亦邪的女主角的人设,到阴差阳错闯入秘境获取宝物,再到男女主角流落异地,被误以为是夫妻而朝夕相处产生好感,再到结尾女主角的自我牺牲和男主角的开挂秒杀大boss。

几乎所有的剧情起伏的设计和转折,都显得那么套路,迷影君甚至可以自动联想出几十部电影中类似的桥段。

而另一方面,影片或许是为了照顾全年龄级的观众,所以整体故事依然偏低幼。

无论是影片中的男女主角的性格,亦或是大反派的形象塑造,善恶正邪全部都被写在角色脸上,显得非常单薄且流于表面。

尤其是作为幕后反派反派假叶,他的人物动机和目的完全在电影中完全没讲清楚,导演似乎也完全不在乎,就只是塑造了一个完全概念化符号化的反派。

此外,影片中的终极决战非常草率,主角开挂大战饕餮的场面,开场气势做得很足,但整个过程几乎是秒杀。

本来应该作为影片高潮的结局却没能燃起来,反而显得有些疲软,这样的呈现效果确实令人失望。

也许有人会质疑,不能指望一部一百分钟的剧场版讲出一季剧集的故事体量。

但迷影君想说——

作为一部进入院线电影,讲清楚一个故事难道不应该是最基本的要求吗?