小型影视公司，如何成长
大家好，我是高分影视集，很高兴能够回答问题。
影视公司有几个方式成长。
1、建立官府合作关系，作官府相关单位的生意。
2、是建立你的上游，也就是广告代理商其实两件事有一个共同逻辑，就是「别自己开拓客户了，专心制作」。但这两条路都有风险，有时是官府常不给钱，赖账到你倒闭。有时，是广告代理商喜新厌旧，不跟你好好来往，三两天就想换人玩玩看。
3、第三种成长方式，就是依托一个重要的客户，跟客户一起成长。国内（包括台湾）最常见的小影视公司成长道路，大体都是这三种方式。二、换言之，也就是你自己公司，没有太强的业务能力，但多少还有一点（一般是老板出门跑业务），我的建议就是，你必需把有限的业务能力，拿来专心开发一到两个特定对象。比如上面说的，
第3种成长的办法，找一家中型以上的公司，跟他捆在一起。这其中有个重要的「共同成长逻辑」：也就是，一般商业公司，其实广告预算都是有比例的，他今年作一千万生意，有二十万经费，明年他成长到一亿，你就有两百万了。问题只在於，你的作品，能让人家的业务成长起来不？上述三种方法，是不是扯淡呢？我可以随手举的例子：比如台湾的大好工作室，是跟著董氏戒烟基金会成长起来，王财祥的飞霓，是跟著开喜，斯迪麦，卢昌明的非凡，是跟著掬水轩，跟著伊莎贝尔喜饼，这些都是是所谓的第3种方式。最早的达达（台湾影视制作公司的始祖，老板是邱复生），是跟著奥美广告。那是第2种方式。像我的公司，是跟著公共电视台合作。
小型影视公司可以拍网红剧，2015年是网络剧在数量上爆发的一年，产量、播放量、投入与产出量都达到了一个新高度；2015年也是网络剧在质量上有急速提升的一年，大IP、大投入、大制作、大明星、高点击量开始出现在网剧领域，而这种趋势在未来将继续深化蔓延。
广告收入、内容收入、用户收入、长尾收入，这四点是网络剧盈利的四种主要模式。其中，内容收入是反向输出其他平台所获得的收入，而用户收入主要包括会员付费等业务，长尾收入则指电影、话剧、出版等衍生品的开发。例如2015年，《屌丝男士》、《万万没想到》都开发了大电影，票房过亿元，《花千骨》手游也获得每日过亿元的流水。
小型影视公司发展的最好途径，我以为是拍微电影或宣传片或广告片比较合适。
现在国人都喜欢“高，大，全”，小型影视公司也对外宣传自己接拍网剧，电影，电视剧。哎，忽悠的自己都牙疼，让别人看了直闹肚子！
网剧，电影，电视剧动辄上百万，几千万，你往自己脸上贴牙膏也成不了雕塑呀！
微电影拍好了也是作品，也会有影响力，也能参赛获奖，不比其它奖丢人！至于怎么挣钱挣制作费呗。一部一部微电影如果总投资30万，公司预留20%，其它都用在制作上，把每一部戏都当成作品，积累下去成为行业品牌也不错呀！
就怕无良公司扣留总投资50%甚至更多。这样的公司最终会成为肌肉萎缩症！
为什么要来个百分比，就是为了遏制人的贪欲。说预留20％一分不多拿，这样才会有“舍得”！
或者公司以拍宣传片为主，而且以拍泰国那样带情节的宣传为主，也是不错的选项和定位！
总之，小公司不要弃小，更不要贪大，把小东西做好同样能弄出精品！
大家好，我是皆空影视剪辑，很高兴回答问题
我认为影视行业发展趋势：
一、双重功能、相得益彰，追求更加理想的艺术目标
艺术制作在电视节日上有着双重的功能。即间接功能和直接功能。首先是间接功能，即对一个具体的电视节目主题的深化和 剧情的发展起着烘托和积极推进的作用。借助高科技技术体现编 导意图，烘托气氛、深化主题的电视节目不乏其例。 其次是间接的功能。艺术创作除了在具体的电视节目中的功 能外，其自身同时也直接给人以感染。
二、精心制作，提高节目的审美效应
电视节目有着独特审美功能和审美价值。我们在观看节目的，有的节日给人的心灵以一种强大的震撼力，有的节目使人感到 轻松愉快、妙趣横生，这说明受众受到强烈的美的感染。成功的艺 术制作，应该对节目起到画龙点睛、锦上添花的作用。
三、全局在胸、相互合作
艺术制作，是电视系统的重要组成部分。作为综合艺术的电 视，总是由栏目和节目组成。而办好一个栏目或一个节目，又总是 离不开前期后期、台前幕后等方面的合力创作。编导摄、录音、灯、 美、播控、发射等，一切都处于系统之中。寻找合理结构，选择最佳 途径，产生最优效果，发挥最佳功能，是电视制作的出发点和归宿。
一、
1、建立官府合作关系，作官府相关单位的生意。
2、是建立你的上游，也就是广告代理商,其实两件事有一个共同逻辑，就是「别自己开拓客户了，专心制作」。
但这两条路都有风险，有时是官府常不给钱，赖账到你倒闭。有时，是广告代理商喜新厌旧，不跟你好好来往，三两天就想换人玩玩看。
3、第三种成长方式，就是依托一个重要的客户，跟客户一起成长。
国内（包括台湾）最常见的小影视公司成长道路，大体都是这三种方式。
二、
换言之，也就是你自己公司，没有太强的业务能力，但多少还有一点（一般是老板出门跑业务），我的建议就是，你必需把有限的业务能力，拿来专心开发一到两个特定对象。
比如上面说的，第3种成长的办法，找一家中型以上的公司，跟他捆在一起。这其中有个重要的「共同成长逻辑」：也就是，一般商业公司，其实广告预算都是有比例的，他今年作一千万生意，有二十万经费，明年他成长到一亿，你就有两百万了。
问题只在於，你的作品，能让人家的业务成长起来不？
上述三种方法，是不是扯淡呢？我可以随手举的例子：比如台湾的大好工作室，是跟著董氏戒烟基金会成长起来，王财祥的飞霓，是跟著开喜，斯迪麦，卢昌明的非凡，是跟著掬水轩，跟著伊莎贝尔喜饼，这些都是是所谓的第3种方式。
最早的达达（台湾影视制作公司的始祖，老板是邱复生），是跟著奥美广告。那是第2种方式。像我的公司，是跟著公共电视，则是第1种方式。
（为什么只举台湾业界为例，只因大陆不少同行器小，不容得人家讨论，所以避去不谈。）
当然，还有第4种方式。
4、就是找到笔大钱，不给人拍东西了，直接跨足投资，自己冒险作制作人，拍电影或连续剧。别以为这是笑话，所有的公司到最後，都要走到这一步。只不过有的人花的时间短，有的人花的时间长，但不管如何，若是一个影视制作公司，要真正成长为影视公司，早晚总有这一步。
三、
回到问题。
你在问题中提到的「推广」两字，其实基本观念就是错的。
其1，
你作的是影视制作公司（工作室）的生意，这生意不是「上门生意」。
除了那些小的不能再小的小客户，一般「有意义的客户」，绝不可能像上街买菜一样，到处找公司，无意找上门来，问人能不能给他拍片子？就是有，也是烂得不能再烂的客户。（打个比方，有人上门来，说要找人「婚礼录影」，那种活你难道会接来干吗？）
所以，「推广」二字，若是指的面对整个社会，面对大环境，我实话告你，没有屁用。你就是盖个网站，作得花哩胡哨，也没有屁用。你就是在微博、微信、知乎上有百来万个粉（除非少数的特例之特例），也没有屁用。
丝毫起不到业务拉动的效果。
莫忘你的已身所在，其实是个小的不能再小的专业世界。专业世道，不会被那种东西迷惑。
别忘了，大家全是作的媒体工作，媒体那一套，能唬得了外行，唬得了自己人吗？
其2，
是的，影视制作行业，太是狭小的市场。
打个比方，你若依托於影视业界成长，行业界中寻找你的「上游人脉」，则你面对的，一定绝对是一家比你大的同业公司，业界资历比你久，懂的一定比你多，能力，也一定比你专精。
你整一些花花肠肠的「推广手段」，对他们不但没有用，多半还会起到反效果。
在业界，一家新公司，了不起作一部「showreel」（台湾叫「作品集」），给人看看得了。对方通常看了，也就是看了，他若不认识你，一样不信，（谁知道你的作品集是哪里剪来的？偷来的别人作品？）。
最终到底，他还得考核你。
所以，真有推广经费，不如闲暇时间，不停地拍片子，作自己的积累，让公司不要停下来。拍些有趣的，想像不来的，精到无比的作品，三分钟，五分钟，拍出质感来。
我们以前干这种事，全得拿16厘米，一砸几十万台币。哪有你们现在的电脑动画？哪有你们现在的无敌兔？无敌伞？
总之，你要拿作品给人看。现成的商业作品很好，更好的是他从未见过的成片。
「这是给谁拍的？」「是我们公司自己的作品，还没推出市场呢。」
如此，对方即使知道你是一家新公司，也不会瞧不起你，真的。台湾所有的影视制作公司，活到一定老牌的，全是这样成长起来。
不停地拍东西，作自己的作品。叫人惊艳。
简单地说，所谓的「推广」，不是搞印刷，到街上发传单，也不是街边买个广告招牌，给自己公司打广告，那些都是白痴手段。你得把有限的人力物力，作出叫人眼睛一亮的作品出来，最终，拼尽有限的业务能力，拿来重点突破几个客户。
一个客户足矣，你就可以开始长大了。
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