电视剧里神还原了哪些历史上的服饰、家具、首饰、建筑等
《知否知否 应是绿肥红瘦》里的点茶场景就很好的还原了宋代的茶道文化。
点茶始于唐，兴于宋。
宋代的点茶重于意境，品茶是宋人对品质生活的追求，孔嬷嬷教授盛家姑娘课业的时候，第一个教的就是点茶技艺，“学这些，仪态规矩是其次，陶冶性情才是贵格。”
点茶有五个基本步骤：碾茶 — 罗茶 — 候汤 — 熁(xié)盏 — 点茶
1
碾茶---碾碎茶饼
用绢纸包住茶饼，以槌敲打击碎，将击碎后的茶饼放在茶碾上碾成茶末，这个过程要快速，不然时间过久的话会影响茶汤的颜色和味道。
2
罗茶---过罗筛茶
将茶末放进干净的茶罗中过筛，重复筛几次，确保筛走粗的茶屑，留下细小的茶末，这样点茶时才能“入汤轻泛，粥面光凝，尽茶色”。
3
候汤---煮水
将釜置于炉上，加水煮沸。当看到水面呈现鱼眼大小、蟹眼大小的沸泡时，就可停止加热了，即所谓的“以鱼目、蟹眼连绎迸跃的二沸水为度”。
4
熁(xié)盏---调膏
先“温杯”，即将茶盏烫热，然后把滤筛过的茶末放入热好的茶盏中，加入沸水，将茶末调成浓膏油状。
5
点茶---点水
将沸水注入茶盏中，用茶筅慢慢搅动茶膏，边注边搅。当水表面浮起沫时，茶便冲好了。这里需要注意的是注水节奏要稳，水柱要有力，落水点要准，不然就会破坏茶面的美观，且击拂需要根据情况进行轻重缓急的调整，十分讲究技巧。
点茶这门技艺看似简单，实则操作起来复杂，四姑凉和五姑娘怎么做都失败，要学会这点茶要领，得要沉得下心去专研才可。
点茶技艺在宋代之后就开始没落了，不过大家可在《知否》中重新感受一下宋代点茶文化，目睹其茶道风采。
《长安十二时辰》最近大火，很多人被它吸进去的第一原因就是：质感！所谓的质感是包括剧集展现出来的年代感、台词、道具、造型设计、建筑等。
从一部剧的质感就可以观看出其细节和品质，大家选择某部电视剧的原因可能是因为某个明星，但不可能因为这部电视剧毫无质感、充满快餐式的画面而一直追下去。
《长安十二时辰》的质感体现在哪里？
建筑物
长安城是《长安十二时辰》的“主角”，其必须与“大唐盛世”相匹配，剧组花了五千万在象山搭建了一座占地70亩的城池。
这个城池的建筑还原的怎么样？我们来参考剧组概念设计公司-北斗北工作室发布的概念图：
从白天的熙攘人群，到晚上的歌舞升平，“盛世”呼之欲出。特别是剧组从概念图到实景，其还原图非常之高，比如全剧的核心建筑靖安司，下图是靖安司的概念图，大家可以对着参考观看剧集时的画面：
服饰
关于《长安十二时辰》的服饰设计，剧集在优酷上特意播放出了一集“造型特辑”，在特辑中我们能了解到剧集是在参考大量文献的基础上，严格按照历史时间线来还原服饰的。
比如，男装服饰的领子，因为时间点是唐朝中后期，其会比初唐时期更大一些
在服饰色调上，剧组根据史料设计出一套色卡，全部用草木染料和矿物燃料现染：
剧集中，张子敬曾对崔器说“穿这么厚重的盔甲，追个屁”，《长安十二时辰》的盔甲是真的重，因为剧组是完全用金属去复原盔甲的：
细节
《长安十二时辰》哪怕小到镜头一扫而过，其也丝毫不含糊，比如配角的妆容：
再比如，靖安司里面的计时器完全是参考史料设计的：
这些细节观众完全就可能不会在意，剧组也就有了“敷衍的动机”，但《长安十二时辰》没有，仅是设计稿，剧组就透露用了两年时间参考无数古籍文献去打磨。
在“造型特辑”中，剧集的服装指导说过这么一句话：大唐是一个繁盛的时代，它真正的繁盛，体现在它的每一套服饰、盔甲，每一个人的精气神上。
而导演曹盾关于《长安十二时辰》的每一处还原是这么说的：我们想还原大唐的每一天。
如此苛刻、用心和耐心，大唐盛世的从大到城池、小到服装领口都被高度还原也就不足为奇了。而这些正彰显了剧集的品质和质感。《长安十二时辰》理应如此获得高口碑和广受追捧。
电视剧知否在2018年末、2019年初拔得头筹，口碑和收视齐飞，这其中除了演员精湛的演技外，和剧组的良苦用心也分不开，要说《知否》剧组的服化道，那简直大了去，烧香点茶，挂画插花，今天来说说剧中的风雅。
这部电视剧是根据小说《庶女明兰传》改编的，小说是古装现实主义题材，剧组也没有把剧情落实到哪个具体的朝代中，根据剧情，我们也能看出来，当时老百姓的而生活富裕富足，幸福感十足。
老百姓安居乐业，贵族阶级、文人生活中的一些情趣，比如电视剧中展现的插花、焚香、做茶，这些都是孔嬷嬷教给盛家三个女儿的，孔嬷嬷说，这些东西学来可能无用，但是用来陶冶情操是不错的。
还有打马球、投壶、捶丸，这都是剧组翻阅了一些书籍编到电视剧中的，其实目的就是为了给大家展示一下咱们自己历史上一些生活遗产，相当丰富。
老百姓的娱乐生活最为丰富，展现百姓生活有一个非常重要的场——樊楼，剧组对这个场景的布置也很用心，樊楼算不上华丽，但是很好的展现了当时的社会环境，对于汴京除了街道就是这些茶楼酒馆，樊楼、广云台戏份虽然不重，但是却集中体现朝代的富足。
焚香使人平心静气
焚香这个梗从《知否》就开始了，哪怕电视剧结束了，在一些短视频上也会有类似的小视频，网友评论中就会用知否里的梗，比如说孔嬷嬷是这样教你的吗？看来是没有放隔断的云母片啊。这虽然是梗，却也说明网友看这部电视剧的时候，是注意到这个情节了，这就是电视剧的效应。
焚香在电视剧里表现有两种形式，一种是香篆，先把香灰均匀的铺在炉底、轧平，再放入篆模，然后把香粉倒入篆模里，铺平放好，再取出篆模，就会呈现一个图形，这个图形是有讲究的，一笔画成有头有尾，因此焚烧完毕之后，形状也是蛮好看的。
这种焚香方式之前是计时用的，后来也发展成雅兴。
另一种是隔火熏香，这次不要铺平了，要把这些炉灰、香灰松一下，用折叠成好多层的香巾擦拭松灰的器具，在松灰过程中，已经在灰烬中弄出来一个坑，把炭火放入坑里，再把香炉灰堆成一个小山状，戳几个口排热和接触空气，再把一个隔火的银片放到小孔上，再把香粉或者沉香放到银片上，这样就制作完成了。
点茶体现等级层次
点茶是在唐代煎茶法上发展出来的一种能更加体会到茶味的一种做茶方式，茶饼必须要用蒸青的茶，先捣后碾、过箩筛茶后，再温盏，慢慢把茶粉调成膏状，再经过三到七次加入热水，不停的用茶苋搅动，就会呈现一种白色泡沫。
全剧场景最佳——曲水流觞席
还有一个流水席面，曲水流觞，出自王羲之的《兰亭集序》，这个席面对故事发展也有作用，让人一眼看清楚人物关系，小秦氏坐主位，旁边分别是平宁郡主和邕王妃，明兰坐在最下角的地方，体现距离上的疏离感。
一盘一盘的菜顺着水流，宾客拿着长长的筷子夹菜，场面十分优雅，在席的末端加了一个回水槽，小丫鬟把流过去的水盛走，再在席的前端加了一个加水点，把流到末端的水再倒回前端，形成人工循环。
这个席面在我看来就是还原了古画上描述的一幅场景，文人们坐在小溪两边，小溪上有茶、有点心、还有他们的作品，相当风雅。
其他
除了以上介绍的风雅事宜，还有绿嫁衣、却扇，这些都是看了这部电视剧才知道的小知识，红嫁衣是明朝以后流行的，在此之前绿色、黑色嫁衣盛行，这也是红男绿女的由来。却扇代替盖头，为女子遮挡脏物。
还有登闻鼓以前不知道放到衙门外面的鼓学名是什么，现在知道了，登闻鼓。
所以说正午出品，还是很精品的。
